画力UPや、新たな表現方法の発見につながる講座です
山科ティナ先生が教えるプロの漫画術 第6章 クリエイターとして成長するためには 成長する人は、何を考え、どう行動しているのか。 描き続けるための思考を伝えます。
山科ティナ
不自然な髪型や硬い表情といった、作画のノイズを「構造の理解」によって解決するセクション。 つむじや分け目といった起点から毛先へ流れるボリュームの出し方や、喜怒哀楽に応じた顔の3パーツの角度ルールを徹底解説します。 目を閉じた際の高低ルールや、アングル（アオリ・フカン）が読者に与える心理的効果を学び、演出の説得力を劇的に高めるロジックを身につけます。
カキコミ
デジタルで本格的なデッサントレーニングを始めるための、Clip Studio Paint（クリスタ）活用術。アナログに近い描き味を再現するブラシ設定やレイヤー管理など、画力向上に直結する「最小限の操作」をピンポイントで解説します。迷子にならず、最短で「描くこと」に集中するための環境を整えます。
丸山恭右
3つのバランスが、チャンスを広げる。 自分の可能性を広げ続けるための視点と戦略を伝えます。
きただりょうま
「パースは才能ではなく算数」。背景だけでなく人物描写にも不可欠なアイレベルや消失点の基礎を、専門用語を最小限に抑えて直感的に解説します。多くの人が挫折する「パースの壁」を論理的に突破し、空間の説得力を劇的に高めるための本質的な考え方を学びます。
キャラクターに命を吹き込む「顔の設計図」を深掘りするセクション。 頭頂部からアゴ先までの比率を守り、子供から大人まで自由自在に年齢を操作する配置のコツを伝授します。 「物理的な正解」と「記号としての可愛さ」のバランスを理解し、学んだ基礎を自分流にアレンジすることで、読者に愛されるキャラクターデザインの第一歩を踏み出しましょう。
連載は個人戦ではなくチーム戦。 実力を伸ばし続けるための現場力と協働の考え方を学びます。
正面顔から一歩進み、画面に圧倒的な立体感をもたらす「横顔」と「斜め顔」の描き方を学ぶ第3章。 アルファベットの「P」や「Eライン」といった目安を使い、三角形の目や斜めに伸びる首など、手癖による違和感をなくす構造を紐解きます。 角度ごとのパーツの圧縮率やデフォルメ特有の「美しい嘘」を理解し、あらゆるアングルから読者にキャラクターの魅力を届ける動画です。
「上手いけれどどこか物足りない…」そんな背景を、プロの原稿へ引き上げる最終工程。 廊下の板の向きや線の強弱といった細部のロジックから、生活感を足して「そこに人がいる空間」を作る演出術まで、読者を物語に没入させるための「仕上げの極意」を学びます。
前田竜幸(mikey)
理論を現実に落とし込む「実践編」。パース定規を使いこなし、ソファーから複雑な形状の車までをロジカルに描き上げる手順を徹底解説します。「基準と順番」「構造の理解」「補助線と透過」の3原則を軸に、感覚に頼らず算数のように正解を導き出す、背景・小物の描き方の決定版です。
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