画力UPや、新たな表現方法の発見につながる講座です
「パースは才能ではなく算数」。背景だけでなく人物描写にも不可欠なアイレベルや消失点の基礎を、専門用語を最小限に抑えて直感的に解説します。多くの人が挫折する「パースの壁」を論理的に突破し、空間の説得力を劇的に高めるための本質的な考え方を学びます。
丸山恭右
新人特有の弱々しさを払拭するための「攻めた構図」と「情報量の増やし方」をマスターします。 誰も正解を知らない奇抜なアングルでハッタリを効かせ、細部の構造を明確に描き込むことで、一気に「描ける人」のオーラを演出。 曖昧な箇所をなくして意志を持って描き切ることで、テクニックを超えた「自信」を絵に宿らせ、完成度をグッと底上げする実践回です。
宮島礼吏
山科ティナ先生が教えるプロの漫画術 第4章 表現方法&トーンの使い方 同じ内容でも、表現次第で伝わり方は変わる。 作品の魅力を最大化するトーン設計と演出の考え方を学びます。
山科ティナ
山科ティナ先生が教えるプロの漫画術 第6章 クリエイターとして成長するためには 成長する人は、何を考え、どう行動しているのか。 描き続けるための思考を伝えます。
画面の白黒バランスを意識した「読みやすさ」の技術や、一番見せたい表情を際立たせるための「引き算」による画面作りのロジックを解説します。
内藤マーシー
「基準を作って比べる」という一生モノの基礎を、明暗表現に応用。中間色のグレーをガイドにして「色の濃さ」を論理的に導き出し、初心者が陥りがちな描き込みへの恐怖を突破します。感覚に頼らず、光の法則に従って絵に圧倒的な実在感を宿らせるための観察術を伝授します。
あなたの「描きたいこと」は、本当に読者目線で考えられていますか？ パッと見て状況が伝わるサイズ感や線の使い分けなど、読者を迷わせないための画面設計を徹底解説。 描きたい熱量をそのまま「伝わる技術」へと変え、作品の魅力を最大化させるためのプロの視点を伝授します。
連載は個人戦ではなくチーム戦。 実力を伸ばし続けるための現場力と協働の考え方を学びます。
きただりょうま
「その物らしさはどこにあるのか？」を軸に、光の反射率やシワ、重みによる形状変化を描き分けるプロの着眼点を伝授。ただの図形が「本物の物質」へと変わる瞬間の快感を味わいながら、描き込みによって絵に圧倒的な深みと説得力を宿らせる、画力向上の醍醐味が詰まった一章です。
白黒の2色しかない漫画原稿に、いかにして「色」や「光」を宿らせるのか？ 宮島礼吏先生が提唱する「目に見えないものを描く」という作画思考を、実例添削で徹底解説。 画面の情報量を極限まで高めるプロの極意を学びます。
