現役漫画家のキャラクター作りの考え方を学ぶことができる講座です。
マンガの「読みやすさ」をさらに高め、読者を物語へ引き込む「演出」の本質について解説します。 かっこいい構図よりも「わかりやすい構成」を最優先とし、情報を伝える順番の工夫や、フキダシ内の文字量調整、言葉で説明しすぎず絵の表現力を活かす技術といった具体的手法を提示します。 読者の興味や違和感を惹きつける、読者への究極のサービス精神となる画面構成を学びましょう。
谷口貴大(ヤングアニマル編集部)
本講義では、理想のマンガ作りの第一歩として「読みやすさ」の重要性を解説します。 コマ数、視線誘導、フキダシ内の改行といった基礎技術により、読者のストレスを排除する「サービス精神」のあり方を提示します。 読者を迷わせない画面設計の基本と、ヒット作を生み出すための根幹の考え方を学ぶ概観講義です。
「正しいだけの言葉」が物語を台無しにしていませんか?キャラクターが作者の「操り人形」になってしまう罠を解き明かし、人間の矛盾や弱さを生かした「生きたセリフ」の書き方を伝授。読者の心に深く突き刺さる真の名言を生み出すための思考法を学びます。
丸山恭右
「伏線は最初から緻密に計算すべき?」そんな常識を覆す、後付けを武器にする「伏線の正体」を解明。読者を飽きさせないために不可欠な「インフレの法則」を軸に、物語の規模や熱量を右肩上がりに更新し続け、読者の期待を超え続けるための連載の鉄則を学びます。
読者の感情を何倍にも増幅させる「フリ」の技術と、一瞬でキャラの格付けを完了させる「出会い方」の演出を徹底解剖。何気ないセリフを名ゼリフに変える心理的メカニズムから、言葉に頼らず「格」を伝える空気感の作り方まで、読者の心を掌握するための演出の真髄を伝授します。
性格を言葉で説明せず「行動」で証明するプロの鉄則から、読者の脳をパンクさせない「グループ化の法則」までを紐解きます。単なる設定を、読者が一生忘れられない強烈な「印象」へと変えるための具体的な伝達技術を学びます。
ヒット作のほぼ全てが実践している最重要技術「視点キャラ」の役割を解説。読者の代弁者となる「ツッコミ役」の立て方から、構図やコマ割りを迷いなく決めるための視点固定術まで。読者を置き去りにせず、物語へ圧倒的に没入させるための演出の極意を伝授します。
「キャラを動かす」のその先へ。物語を面白いと感じさせる王道の5部構成と、読者を惹きつけて離さないページ配分の黄金比率を徹底解説。15コマごとに仕掛ける「ビート理論」や緊張と緩和の操り方を学び、自分の描きたい情熱を確実に読者へ届けるための「伝える技術」を磨き上げます。
ストーリーを「型」で捉えるのではなく、キャラが勝手に動き出す「キャラクターシンキング」の極意を解説。物語を激変させる「分岐点」の見極め方や、キャラの核を剥き出しにする「試練」の与え方を学び、作者自身すら予想できない、生命力あふれるオリジナルの物語を紡ぐ技術を身につけます。
「主人公の魅力こそが企画の核になる」という視点から、丸山流・キャラクター制作の工程を紹介。「〇〇なのに××」という肩書きの作り方や、5秒で正体が伝わる「ノリ」、共感を生む内面の設計まで。キャラクターを起点に世界観を広げ、物語が自然と動き出すための実践的なアプローチを学びます。